Critique : The Danish Girl

Tout juste auréolé d’un Oscar, l’acteur Eddie Redmayne ne s’est pas reposé sur ses lauriers et s’est attaqué à un défi encore plus grand : changer de sexe. Ok, ok, il n’ira pas jusqu’à l’opération chirurgicale, mais va tout faire pour rendre convaincante cette adaptation cinématographique de l’histoire vraie de Lili Elbe / Einar Wegener, la première personne à changer de sexe.

Bon, j’avoue que je n’étais pas très motivé à voir le film. Carol m’avait beaucoup refroidi, Enthousiasmé par la magnifique bande-annonce, j’ai été plombé par le résultat final. J’avais peur de revivre la même expérience avec The Danish Girl. Finalement, ce ne sera pas le cas.

J’ai été pour le moins emballé par cette magnifique histoire qui fonctionne à plusieurs niveaux. Culturellement, le film permet de s’ouvrir à des horizons pour le moins intéressants en attaquant de front un sujet qui ne passionne pas les foules. Personnellement, je ne me suis jamais renseigné dessus au-delà du classique « comment est-ce possible physiquement qu’un homme puisse devenir une femme et vice-versa ? ». On pourrait même dire qu’il y a encore un tabou. Fort heureusement, des personnalités fortes comme Lana Wachowski permettent d’attiser la curiosité du public et surtout, son acceptation. En plus de ça, le film offre une fabuleuse histoire d’amour grâce à une Alicia Vikander, qui joue ici la femme d’Einar, épatante (j’ai eu du mal à retrouver l’actrice froide et calculatrice d’Ex Machina). Cette histoire d’amour est si belle qu’elle m’a ému jusqu’à me faire lâcher une petite larme lors d’une scène de retrouvailles.

Je demande Eddie Redmayne pour l’Oscar du meilleur acteur et actrice

Si Alicia Vikander signe une jolie prouesse, on est loin du niveau stratosphérique d’Eddie Redmayne. Pourtant, l’acteur avait déjà été monstrueux dans Une Merveilleuse Histoire du Temps. Pour ma part, j’ai été davantage impressionné et troublé par sa prestation dans The Danish Girl. Impressionné, parce que se transformer en femme sans paraître ridicule l’ombre d’une seule seconde a de quoi forcer le respect. Troublé, parce que je me suis retrouvé à me dire : « Mais, en fait, elle est vachement mignonne, Lili. ». La performance est d’autant plus incroyable qu’on suit toutes les étapes de la transformation d’Einar en Lili. Il n’y a donc pas de subterfuge.

À la barre, j’ai retrouvé avec grand plaisir Tom Hooper à un bon niveau après son misérable couac. Le réalisateur ne signe pas ici son meilleur film (Le Discours d’un Roi et The Damned United sont meilleurs, à mon goût), mais il livre une réalisation impeccable, mettant l’accent sur les décors. J’ai même parfois eu des flash-backs de Le Discours d’un Roi. Le problème de son nouveau film, c’est qu’il s’étend un peu en longueur et fait intervenir des péripéties pas forcément utiles. En disant cela, j’ai en mémoire celles faisant intervenir Hans Axgil (Matthias Schoenaerts). Certes, le personnage permet d’illustrer le trouble de la femme d’Einar, mais bon, ça fait traîner les choses et ça a tendance à sortir l’histoire de ses rails.