Critique : San Andreas

Elle remonte, la dernière fois que j’ai vu un film catastrophe. C’était en 2009 avec le très moyen 2012 de Roland Emmerich et avant ça, c’était Le Jour d’après, toujours du même réalisateur et toujours aussi moyen. Du coup, à l’ère des super-héros, San Andreas se place sur un créneau déserté. Un peu d’originalité donc ?

Même si les films catastrophes se font désormais très rare à l’échelle hollywoodienne, difficile de ne pas avoir un sentiment de déjà vu permanent avec San Andreas. Tous les clichés possibles y passent. Absolument tous. Comme si le scénariste Carlton Cuse, en panne d’inspiration, s’est décidé à regarder tous les anciens films du genre pour en récupérer les points les plus emblématiques. Ainsi, on a droit à un héros bad ass qui s’est séparé de sa femme, une femme désormais en couple avec un beau gosse pété de thunes (et pour le coup, ex-membre du quatuor Les Quatre Fantastiques). Évidemment, ce dernier s’avère être un lâche au premier tremblement de terre venu.

Mon papa à moi

De quoi procurer une occasion parfaite au couple pour se retrouver. Le tout avec leur jeune fille esseulée en pleine catastrophe qui suit assidûment les conseils de son père pour essayer de s’en sortir (« Mon papa m’a appris à regarder les trousses de secours dans les camions de pompier. », « Mon papa m’a appris qu’il y avait une fréquence radio réservée aux secouristes. », « mon papa m’a appris… et patati et patata. ») et retrouver ses parents.

D’ailleurs en parlant de la jeune fille incarnée par Alexandra Daddario. Je me suis bien marré à voir l’actrice jouer à l’adolescente sainte nitouche. D’un, parce qu’elle a 28 balais, soit 14 ans de moins que son père dans le film, et de deux, parce que je l’ai vu jouer dans True Detective et … Ça se passe de commentaire.

Il n’empêche que pour l’homme que je suis, Alexandra Daddario est un délice à regarder. Déjà, elle a des yeux de malade et on peut adjoindre le même superlatif à son balcon. Donc excellent choix de casting et j’ai pu aisément fermer les yeux sur la différence d’âge avec son « père ».

Quand un roc affronte une faille

Pour le reste, Dwayne Johnson nous fait une Maggie, c’est-à-dire, essayer de sortir de son carcan de super-héros « humain » pour nous toucher via une sous-intrigue impliquant un horrible drame. Il a presque réussi sur moi durant un émouvant monologue, mais désolé, Terminator est déjà passé par là. Après, si on enlève tous les clichés, l’histoire reste désespérément creuse malgré une tentative mignonnette d’instaurer une love story et d’ajouter un gamin dans le lot pour faire quelques blagues. L’un des problèmes les plus agaçants de San Andreas est qu’il surabuse du fameux « le héros s’en sort à un poil de cul près » censé amener de la tension. La première fois, ok. La deuxième fois, un peu moins. Puis finalement, on finit par être totalement immunisé de toute tension. Ça me fait penser à un autre cliché : le « meilleur ami qui meurt héroïquement au début du film ».

Quant à la scène d’ouverture, si elle est plutôt pas mal et en plus, on peut compter sur la présence de Colton « Arsenal » Haynes, je comprends mieux pourquoi il a déserté la série Arrow, elle offre des images de synthèse dégueulasses qui font peur pour la suite. Finalement, le niveau est inégal, mais l’aspect jouissif est là. On prend un pied monstrueux à voir la Californie (surtout San Francisco) sombrer. Car il est là, l’objectif numéro un du film : proposer des destructions spectaculaires. Sur ce point, c’est assez réussi, malgré quelques trucs franchement limites comme le fameux bateau qui arrive à grimper un tsunami de front… De plus, le tremblement de terre ne se limite pas seulement au début du film, mais rythme l’ensemble du long-métrage, ce qui permet d’éviter une deuxième partie soporifique comme pour Le jour d’après. Même si au final, deux heures, c’est beaucoup trop long.